Entre art et militantisme : l’artiste urbain Swoon

Biographie

Swoon est l’une des premières femmes à être reconnue dans le monde de l’art urbain. Ses œuvres merveilleuses et son style l’ont fait passer de la scène de la rue aux grandes galeries telles que la galerie Black Rat à Londres.

Qui est Swoon ?

Son vrai nom est Caledonia Curry et elle est originaire de New London, dans le Connecticut, mais elle a grandi à Daytona Beach, en Floride. Quand elle a eu dix-neuf ans, elle a déménagé à Brooklyn, New York. Il y étudie la peinture au Pratt Institute, dont il sort diplômé en 2002.

 

Vers 1999, Swoon a commencé à exposer ses œuvres dans les rues de New York. Dès lors, l’artiste se distingue par son style et les techniques qu’elle met en œuvre dans ses œuvres. Grâce à son talent, Mme Curry a reçu de nombreuses bourses pour poursuivre ses études, notamment la bourse Zellen Evolutionaere, la bourse Lambent et la bourse de la Tides Foundation.

 

Son travail a été inclus dans le centre d’art contemporain P.S.1 à New York (2005). Elle a exposé ses œuvres à Art Basel Miami (2005), au MOMA et au Brooklyn Museum (2006).

 

Actuellement, l’artiste s’est aventuré dans la sculpture et l’art de la performance.

 

Art éphémère

Caledonia est bien connu pour ses œuvres impressionnantes qui décorent les rues de New York. La plupart de ses œuvres de rue sont des impressions au format poster et des impressions en pâte de blé. Ils représentent divers portraits illustrés de la famille et des amis. Il a également déclaré que nombre des sujets de ses œuvres sont des inconnus qui ont attiré son attention à un moment ou à un autre.

 

Les principaux sujets sont les lieux abandonnés et les vieux bâtiments sur le point d’être démolis. Swoon a également donné une nouvelle valeur à différents lieux de transit tels que les tunnels ou les ponts.  En fait, l’une des caractéristiques fondamentales de ses œuvres est leur rapport à l’éphémère. C’est pourquoi l’artiste a réalisé nombre de ses créations dans des lieux sur le point de disparaître.

 

“Lorsque j’ai commencé à travailler dans la rue, les impulsions ont été séduites par cette pratique de la fabrication de choses qui ont tendance à disparaître rapidement, et par la capacité à laisser les choses aller.”

 

Swoon

 

Art et militantisme

Caledonia veut que son art soit apprécié par toutes sortes de publics, sans se limiter à un secteur privilégié. C’est pour cette raison qu’elle a choisi la rue comme principal lieu d’exposition. L’artiste a également participé à divers projets visant à lutter contre la dépendance et les inégalités sociales.

 

Parmi ces projets figure Mural Arts Kensington Storefront, à Philadelphie. Un espace aménagé en banlieue où l’on enseigne les arts à qui le veut. C’est un endroit propre et bien éclairé où les gens peuvent entrer, s’asseoir et s’engager dans une activité créative. L’espace vise à offrir un lieu sûr aux personnes traumatisées et aux personnes souffrant de toxicomanie. Pour l’artiste, il est impératif que ces personnes arrivent à un endroit où elles développent leur confiance.

 

Swoon a déclaré que sa mère était une femme souffrant d’addictions, qui ont marqué son enfance et sa vie d’adulte. Grâce à l’art et à la thérapie, Swoon a pu guérir cette partie traumatisée. C’est pourquoi elle pense que l’art est un outil qui peut aider davantage de personnes à se remettre de ces situations et qu’il est nécessaire qu’il atteigne ces endroits.

 

En 2010, l’artiste a collaboré à un projet communautaire visant à aider la population d’Haïti, dévastée par l’ouragan. Des années plus tard, en 2015, elle a fondé une organisation à but non lucratif, The Heliotrope Foundation. Cette ONG promeut des projets communautaires en Haïti, à la Nouvelle-Orléans et à North Braddock, en Pennsylvanie.

Son engagement nous rappel plus récemment celui de l’artiste Nacle et sa fresque murale à Besançon en hommage au personnel du centre hospitalier.